李紹萍在刺繡。

李紹萍彝繡作品《龍馬精神》。

□ 玉溪市融媒體中心記者 饒平 文/圖

在峨山縣富良棚鄉的彝家山寨，五彩絲線在黑布上翻飛，馬纓花綻放出彝鄉獨有的熱烈，蝴蝶紋繡出生活本真的鮮活。這一針一線編織的美好，皆與彝族繡娘李紹萍的名字緊密相連。

作為玉溪市非物質文化遺產項目彝族服飾代表性傳承人、云南省刺繡工藝大師、“玉溪工匠”，李紹萍從七八歲拿起繡花針，到年過半百仍堅守傳藝，四十余載以指尖匠心傳承千年彝繡文化，以創新與巧思為古老技藝注入時代活力，讓峨山彝繡的絢爛色彩綻放在更廣闊的天地。

磨礪拿手絕技

李紹萍出生在峨山縣富良棚鄉一個彝族家庭，祖上五代皆是遠近聞名的繡娘，彝繡的基因早已融入她的血脈。年少的李紹萍在放牛、種地的間隙，偷偷觀摩姑媽和鄰居的刺繡手法，再撿來小塊布料，捻起針線，憑著一腔熱情慢慢摸索。12歲時，她已能獨立繡出自己穿的繡花鞋。彼時山村經濟困難，繡品多是腰帶、鞋子這類實用物件，正是這日復一日的摸索與實踐，讓她的刺繡技藝在時光中慢慢沉淀。

母親龍鳳香精湛的繡活成了她黯淡童年里的一束光。“媽媽繡花時，我在旁邊邊看邊拿著小塊布料，穿針引線跟著學。”李紹萍說，沒有專業老師指導，沒有現成圖形參考，她便把別人衣服上的花樣默默記在心里，回家憑記憶畫在布上；見山間馬纓花、山茶花盛放，便將自然之美凝于筆尖、繡于布面；祖輩傳下的平繡、堆繡技法，她反復琢磨改進，就連彝語名為“額扎嘚”的祖傳繡法（正面用一根粗線，背面用兩根細線，繡出的作品層次豐富）也被她練得爐火純青，比老式手法更具時尚感，最終成為她的拿手絕技。

作品被省民族博物館收藏

李紹萍與生俱來的繪畫天賦和敏銳審美感知，是她與同村其他繡娘最大的不同。彝族納蘇刺繡的核心工藝在于繪畫，而她早已練就“徒手畫花”的絕技：不用描樣、不用修改，僅憑畫前幾分鐘的靈感迸發，幾筆便能畫出圖案，線條細膩流暢，造型生動多姿。“畫畫跟寫字不一樣，寫字筆畫不能錯，畫畫是隨手畫，想什么就畫什么，心里覺得好看就畫下來。”李紹萍說。

李紹萍的每件繡品的花樣、配色、針法皆不重復，平繡為“陰”，挑繡為“陽”，自創的雙形挑繡針法用于花邊裝飾，堆繡與“額扎嘚”繡法讓圖案立體飽滿，黑底紅紋的經典搭配裝飾五彩繡線，既保留了彝族文化的厚重底蘊，又透著現代審美意趣。其作品不僅深得鄉鄰喜愛，更吸引天南地北的顧客慕名定制，甚至漂洋過海被帶往異國他鄉。2014年，她繡制的納蘇圍腰被云南省民族博物館收藏，成為峨山彝繡的代表作之一。

薪火相傳，傾囊相授

在李紹萍的彝繡生涯里，她與多位繡娘合作完成的彝繡長卷《百花爭艷圖》，一直是她心中的驕傲。這幅全長37.6米、寬0.9米的巨作，在彝族手工刺繡中非常少見，而她正是這幅作品的花樣繪制者與領繡人。2016年，《百花爭艷圖》在塔沖村開繡，在她與李蓮英、高艷兩位省級工藝大師的帶領下，當地繡娘們攜手合作，歷時45天、投入1500個繡工才圓滿完成。長卷中75組圖案錯落有致，258朵花卉栩栩如生，5種彝族傳統動物圖案靈動穿插，多種技法融合運用，色彩艷麗而不雜亂。如今，這幅長卷已成為富良棚鄉彝繡傳習基地的鎮館之寶，無聲詮釋著彝族女性的文化記憶與審美品位。

“刺繡是我們彝族文化的象征，不能讓這門技藝失傳。”這是李紹萍常掛在嘴邊的話，也是她四十余載堅守的初心。只要有人上門求教，她總是毫無保留傾囊相授；縣鄉舉辦刺繡培訓班，她總是欣然前往授課，先后在6個鄉鎮擔任培訓老師，指導過繡娘500余人，富良棚鄉彝繡傳習基地培訓的3500余名學員中，不少都受過她的悉心指點。

針藏萬物，線繡彝鄉。在她的言傳身教下，她的女兒楊霞接過了彝繡傳承的接力棒。經過多年的指導與培養，楊霞被評為峨山縣第二批民族民間工藝師、“十大繡娘”。